不锈钢琵琶乐器抽象雕塑

唐代后期琵琶从演奏技法到制作构造上都得到了很大的发展。在演奏技法上最突出的改革是由横抱演奏变为竖抱演奏， 由手指直接演奏取代了用拨子演奏。琵琶构造方面最明显的改变是由四个音位增至十六个(即四相十二品)。同时它的颈部加宽，下部共鸣箱由宽变窄， 便于左手按下部音位。由于以上这俩项改革，琵琶演奏技法得到了空前的发展。据统计琵琶的指法共有五六十种。归纳起来，右手指法分两个系统: 一、轮指系统，二、弹挑系统。左手指法也分两个系统:一、按指系统， 二、推拉系统。
唐代是琵琶发展的高峰，涌出了大量的琵琶演奏者和乐曲，如唐代世居长安的曹保，其子曹善才，其孙曹纲，都是著名的琵琶演奏家，为世人所推崇，诗人对其高超技艺亦多有诗作赞颂，曹纲的演奏，右手刚劲有力，"拨若风雨"，另与之齐名的裴兴奴则左手按弦微妙，"善于拢捻"，故当时乐坛有"曹纲有右手，兴奴有左手"之誉。来自西域疏勒的"五弦"名手裴神符是唐太宗最看重为宫廷乐师之一，他首创了琵琶手指弹法;康昆仑号称琵琶第一手，段善本则是有名的佛殿乐师，后与康昆仑琵琶比赛后，进入宫廷成为皇家乐师。唐社佑《通典》云:"坐部伎即燕乐，以琵琶为主，故谓之琵琶曲。"在唐代的文献记载和诗词中，有许多描述琵琶音乐的精采篇章，说明那时的琵琶演奏技巧已有很大进步，表现力十分丰富。
抽象形体是指在艺术雕塑的造型中，以抽象的形态和实体进行表现，它不以真实具体的再现自然事物为目的，而是通过线条、色彩块面形体构图来传达各种情绪激发人们的想象，启迪人们的思想思维，旨在表现事物的本质和精神，注重人的主观意念表现。在城市雕塑以及园林雕塑等较为常见。抽象表现是对美的一种尝试，是对艺术的一种补充。抽象形体分为两类：一类是从自然对象出发对其进行提炼，概括抽取其富有表现特征的最典型，最本质的因素形成简单的概括的因素，及其概括的形象，并赋予精神内涵。这类表现具有生动、模糊、奔放的自由风格等感性特点。另一类是不以自然对象为参照。而是以几何形式作为基本语言来创造构成空间实体。这类表现具有清晰、明确、严谨、拘泥的集合风格特点，侧重于表现理念。有着极强的理性思考因素，强调的是空间与形体的构成组合。